Como artista independiente y lleno de un gran deseo de seguir
desarrollando el conocimiento para crear, estoy convencido que tanto el arte tradicional como el arte digital tienen cada uno su lugar y al mismo tiempo su conjunción en el mundo del arte actual.
No se trata de una competencia entre ambos, sino de aprovechar las diferentes ventajas y posibilidades creativas que cada uno ofrece.
Por un lado, lo valioso de la versatilidad y la autenticidad del arte tradicional, logrados a través de técnicas y medios clásicos como la pintura al óleo, el dibujo a lápiz o la escultura. Por otro lado, reconozco en el arte digital la oportunidad de evolución que los artistas como yo tenemos para crear y compartir nuestro trabajo de una nueva forma, la facilidad de edición y de distribución, nos permiten llegar a un público más
amplio de la mano de herramientas tecnológicas.
A pesar de la creciente digitalización, sigo apreciando el inmenso valor del arte hecho a mano, sus texturas y la sensación que se logra con las técnicas tradicionales las cuales siguen añadiendo un valor único a las
obras.
Las posturas futuras del impacto de la inteligencia artificial en el arte tradicional son de mucho interés para mí, el saber que las nuevas formas de creación artística digital se combinan con lo tradicional, son en definitiva un factor emocionante, ya que se abren infinitas ventanas de
posibilidad de innovación.
Estoy convencido que el arte siempre encontrará su lugar, ya sea en el mundo tradicional o en el digital, lo importante es mantener un equilibrio entre ellos, valorar la pasión y dedicación del artista y explorar las posibilidades futuras que la inteligencia artificial le ofrece al mundo del arte.
Como artista, estoy emocionado por lo que el futuro nos depara.
¡Vamos a crear!